This animation moves at 10 frames per second.
The bouncing ball animation (below) consists of these 6
Animation is the rapid display of a sequence of images of 2-D or 3-D artwork or model positions in order to create an illusion of movement. It is an optical illusion of motion due to the phenomenon of persistence of vision, and can be created and demonstrated in a number of ways. The most common method of presenting animation is as a motion picture or video program, although several other forms of presenting animation also exist.
Animasi yang cepat tampilan gambar berurutan dari 2-D atau 3-D model karya seni, atau posisi untuk menciptakan sebuah ilusi gerakan. Adalah sebuah ilusi optik yang disebabkan oleh gerakan fenomena dari kegigihan penglihatan, dan dapat dibuat dan ditunjukkan dengan berbagai cara. Metode yang paling umum dari presentasi animasi sebagai film atau video program, walaupun beberapa bentuk presentasi animasi juga ada.
Early Examples
Early examples of attempts to capture the phenomenon of motion drawing can be found in paleolithic cave paintings, where animals are depicted with multiple legs in superimposed positions, clearly attempting to convey the perception of motion.
A 5,200 year old earthen bowl found in Iran in Shahr-i Sokhta has five images of a goat painted along the sides.This has been claimed to be an example of early animation.[1][2][3] However, since no equipment existed to show the images in motion, such a series of images cannot be called animation in a true sense of the word.[4][5]
The phenakistoscope, praxinoscope, as well as the common flip book were early popular animation devices invented during the 1800s, while a Chinese zoetrope-type device was invented already in 180 AD.[6][7][8][9] These devices produced movement from sequential drawings using technological means, but animation did not really develop much further until the advent of cinematography.
There is no single person who can be considered the "creator" of the art of film animation, as there were several people doing several projects which could be considered various types of animation all around the same time.
Georges Méliès was a creator of special-effect films; he was generally one of the first people to use animation with his technique. He discovered a technique by accident which was to stop the camera rolling to change something in the scene, and then continue rolling the film. This idea was later known as stop-motion animation. Méliès discovered this technique accidentally when his camera broke down while shooting a bus driving by. When he had fixed the camera, a hearse happened to be passing by just as Méliès restarted rolling the film, his end result was that he had managed to make a bus transform into a hearse. This was just one of the great contributors to animation in the early years.
The earliest surviving stop-motion advertising film was an English short by Arthur Melbourne-Cooper called Matches: An Appeal (1899). Developed for the Bryant and May Matchsticks company, it involved stop-motion animation of wired-together matches writing a patriotic call to action on a blackboard.
J. Stuart Blackton was possibly the first American filmmaker to use the techniques of stop-motion and hand-drawn animation. Introduced to filmmaking by Edison, he pioneered these concepts at the turn of the 20th century, with his first copyrighted work dated 1900. Several of his films, among them The Enchanted Drawing (1900) and Humorous Phases of Funny Faces (1906) were film versions of Blackton's "lightning artist" routine, and utilized modified versions of Méliès' early stop-motion techniques to make a series of blackboard drawings appear to move and reshape themselves. 'Humorous Phases of Funny Faces' is regularly cited as the first true animated film, and Blackton is considered the first true animator.
Another French artist, Émile Cohl, began drawing cartoon strips and created a film in 1908 called Fantasmagorie. The film largely consisted of a stick figure moving about and encountering all manner of morphing objects, such as a wine bottle that transforms into a flower. There were also sections of live action where the animator’s hands would enter the scene. The film was created by drawing each frame on paper and then shooting each frame onto negative film, which gave the picture a blackboard look. This makes Fantasmagorie the first animated film created using what came to be known as traditional (hand-drawn) animation.
Following the successes of Blackton and Cohl, many other artists began experimenting with animation. One such artist was Winsor McCay, a successful newspaper cartoonist, who created detailed animations that required a team of artists and painstaking attention for detail. Each frame was drawn on paper; which invariably required backgrounds and characters to be redrawn and animated. Among McCay's most noted films are Little Nemo (1911), Gertie the Dinosaur (1914) and The Sinking of the Lusitania (1918).
The production of animated short films, typically referred to as "cartoons", became an industry of its own during the 1910s, and cartoon shorts were produced to be shown in movie theaters. The most successful early animation producer was John Randolph Bray, who, along with animator Earl Hurd, patented the cel animation process which dominated the animation industry for the rest of the decade.
Sebuah ruang mural pengebumian Mesir, sekitar tahun 4000, menampilkan wrestlers beraksi. Walaupun ini mungkin terlihat sama dengan serangkaian gambar animasi, tidak ada cara untuk melihat foto dalam gerakan. It does, namun menunjukkan niat dari artis dari depicting gerakan.
Animasi urutan dari perlombaan kuda galloping. Foto yang diambil oleh Eadweard Muybridge, pertama kali diterbitkan pada tahun 1887 di Philadelphia. Ini adalah beberapa tahun sebelum film adalah film invented.
Contoh-contoh awal dari upaya untuk menangkap fenomena yang bergerak dari gambar dapat ditemukan di paleolithic lukisan goa, dimana hewan yang digambarkan dengan beberapa kaki dilapiskan keatasnya dalam posisi, jelas mencoba untuk menyampaikan persepsi gerakan.
pada tahun 5200 dr tanah bowl ditemukan di Iran di Shahr-i Sokhta memiliki lima gambar yang dilukis kambing di sepanjang sides.This telah diklaim sebagai contoh dari awal animasi. [1] [2] [3] Namun, karena tidak ada peralatan yang ada untuk menampilkan gambar bergerak, seperti rangkaian gambar tidak dapat disebut animasi dalam arti sebenarnya dari kata tersebut. [4] [5]
The phenakistoscope, praxinoscope, serta buku umum flip yang populer animasi awal perangkat invented selama 1800, sementara Cina zoetrope-jenis perangkat yang sudah invented 180 AD. [6] [7] [8] [9] Perangkat ini gerakan yang dihasilkan dari gambar berurut menggunakan teknologi Artinya, animasi tetapi tidak benar-benar mengembangkan lebih jauh lagi sampai datangnya dari film.
Tidak ada satu orang yang dapat dianggap sebagai "pencipta" dari seni film animasi, karena ada beberapa orang yang melakukan beberapa proyek yang dapat dianggap berbagai jenis animasi di seluruh bersamaan.
Georges Méliès adalah pencipta-efek khusus film; ia biasanya termasuk orang pertama yang menggunakan animasi dengan teknik. Ia menemukan sebuah teknik yang secara tidak sengaja untuk menghentikan kamera rolling untuk mengubah sesuatu di tempat, kemudian lanjutkan dengan rolling film. Ide ini kemudian dikenal sebagai stop-motion animasi. Méliès menemukan teknik ini secara tidak sengaja ketika dia kamera mogok saat pemotretan oleh bus mengemudi. Ketika ia tetap kamera, sebuah mobil jenazah yang akan terjadi lewat seperti Méliès ulang rolling film, maka hasil akhir adalah bahwa dia telah berhasil membuat sebuah bis transform menjadi jenazah. Ini adalah hanya salah satu kontributor besar untuk animasi pada awal tahun.
Paling awal hidup stop-motion periklanan merupakan film pendek Inggris oleh Arthur Melbourne-Cooper disebut Cocok: An Appeal (1899). Dikembangkan untuk Bryant dan Mei Matchsticks perusahaan, melibatkan stop-motion animasi dari kabel-sama cocok menulis patriotik panggilan untuk tindakan di papan tulis.
Stuart Blackton mungkin adalah film pertama Amerika untuk menggunakan teknik stop-gerakan tangan-larut dan animasi. Diperkenalkan oleh Filmmaking Edison, ia memelopori konsep-konsep ini pada akhir abad ke-20, dengan karya cipta pertama tanggal 1900. Beberapa di film itu, di antaranya The Enchanted Drawing (1900) dan humoris Phases of Funny Faces (1906) adalah film versi Blackton's "kilat artis" rutin, dan dimanfaatkan diubah dari Méliès' awal menghentikan gerakan-teknik untuk melakukan serangkaian papan tulis untuk memindahkan gambar muncul dan kembali sendiri. 'Humoris Phases of Funny Faces' adalah secara teratur disebut sebagai yang pertama benar film animasi, dan Blackton dianggap pertama benar animator.
Fantasmagorie oleh emile Cohl, 1908
Prancis artis lain, emile Cohl, mulai menggambar kartun strip dan membuat sebuah film di 1908 disebut Fantasmagorie. Film ini sebagian besar terdiri dari kayu dan gambar bergerak mengenai hadapi macam morphing benda, seperti botol anggur yang menjadi transforms bunga. Ada juga bagian tindakan tinggal di mana tangan animator akan memasuki pemandangan. Film yang telah dibuat oleh masing-masing bingkai gambar di atas kertas dan kemudian gambar ke setiap frame film negatif, yang memberikan gambaran yang melihat papan tulis. Hal ini membuat Fantasmagorie pertama film animasi dibuat menggunakan apa yang akan datang dikenal sebagai tradisional (tangan-larut) animasi.
Mengikuti keberhasilan dari Blackton dan Cohl, banyak seniman mulai percobaan dengan animasi. Salah satu artis yang Winsor McCay, yang berhasil kartunis koran, yang dibuat rinci animasi yang diperlukan tim yang terdiri dari seniman dan perhatian sungguh-sungguh untuk detail. Setiap frame telah disusun di atas kertas, yang selalu dibutuhkan latar belakang dan karakter yang akan redrawn dan animasi. McCay di antara yang paling dicatat adalah film Little Nemo (1911), Gertie the Dinosaur (1914) dan The Sinking of the Lusitania (1918).
Produksi film-film animasi pendek, biasanya disebut sebagai "kartun", menjadi sebuah industri sendiri selama 1910s, dan kartun pendek yang dihasilkan akan ditampilkan dalam film bioskop. Yang paling sukses adalah produsen animasi awal John Randolph Bray yang, bersama dengan animator Earl Hurd, paten yang cel animasi proses yang mendominasi industri animasi untuk sisa dekade.
A clay animation scene from a TV commercial.
A short gif animation
.gif)
Postingan
Tidak ada komentar:
Posting Komentar